Source de l’image：https://www.realchangenews.org/news/2025/08/16/you-can-wear-whatever-you-want-seattleites-define-fashion-their-own-terms
Le premier jeudi de chaque mois est un jour spécial à Pioneer Square.
Alors que le soleil commence à se coucher et teint le ciel d’une teinte orange profonde, le quartier historique s’éveille.
Les propriétaires de petites entreprises installent leurs stands pour exposer toutes sortes d’articles faits maison, les galeries ouvrent leurs portes tard dans la soirée et des centaines de personnes se promènent tranquillement dans la région pour participer à la Pioneer Square Art Walk.
Pour certains, cela peut être la première fois qu’ils assistent à l’Art Walk, tandis que d’autres y vont depuis plusieurs années.
Mais peu importe combien de fois chaque personne a assisté à cet événement, c’est une occasion de se rassembler avec la communauté et d’avoir aussi une excuse pour s’habiller de manière élégante.
Le 7 août a été la première fois que Tess Fein a assisté à l’Art Walk.
Danseuse locale, elle a déclaré que sa véritable curiosité et son désir de voir les performances de danse qui se tenaient ce soir-là l’avaient attirée.
Fein a partagé qu’elle ne fréquente pas souvent Pioneer Square, mais que l’Art Walk l’a aidée à se familiariser avec la région.
“Cela me rend simplement heureuse de voir des personnes venant de chemins de vie si différents se rassembler pour profiter de ce mélange éclectique d’art et de communauté,” a déclaré Fein.
“C’est très inspirant et cela me donne un peu d’espoir.
Ces temps sont plutôt sombres.
En tant qu’artiste moi-même, je suis juste vraiment heureuse de voir tout le monde s’adonner à tout ce qui est proposé ici.”
Fein a fait référence aux récentes coupures des programmes artistiques, y compris la résiliation par l’administration Trump des subventions à la National Endowment for the Arts (NEA) et l’annulation par le Congrès de 9 milliards de dollars de financement pour les médias publics.
Elle considère l’Art Walk comme une occasion pour la ville de Seattle de soutenir les artistes locaux.
“Le fait est que notre passion est ce qui nous rend de grands individus,” a-t-elle dit.
“Nous sommes tellement prêts à donner et pas toujours être en mesure de gagner notre vie et d’obtenir le respect que nous méritons, surtout financièrement, pour cela.”
Fein a également fait un effort pour soutenir ses collègues artistes à travers son propre style.
La plupart des vêtements de Fein ont été achetés dans des friperies, mais les boucles d’oreilles en céramique en forme d’avocat ont été fabriquées par sa mère, qui enseigne l’art au lycée, et les jeans bleus évasés ont été confectionnés sur mesure par son amie qui retravaille les textiles en denim.
Elle a déclaré qu’elle avait le plus hâte de voir ce que chaque stand de l’Art Walk a à offrir.
Une autre participante à l’Art Walk était également là pour soutenir les entreprises, spécifiquement l’entreprise de sa mère.
Mia Rey, qui a visité San Francisco, a grandi à Seattle et connaît bien l’Art Walk et la scène artistique de la ville.
Mia Rey est en visite de San Francisco et soutient l’entreprise de sa mère lors de la Pioneer Square First Thursday Art Walk.
Elle était ravie de voir un grand nombre de participants et pense que la ville doit prioriser le soutien à des événements comme l’Art Walk.
(Photo par Marian Mohamed.)
Le temps ensoleillé a donné à Rey une pause par rapport aux températures plus fraîches de la baie, la soirée étant suffisamment parfaite pour porter des bottes de combat au genou, une jupe et un haut noir ainsi qu’une longue écharpe colorée posée confortablement sur ses épaules.
Elle se rappelait qu’en grandissant, il n’y avait pas beaucoup d’opportunités de se connecter avec des artistes en personne et elle était heureuse de voir un plus grand nombre de locaux soutenir les artistes dans des lieux tels que l’Art Walk.
“Je suis super reconnaissante que Seattle priorise des marchés comme ceux-ci parce que je pense que c’est essentiel d’avoir une communauté ici,” a déclaré Rey.
“Il y a de l’art et de la danse qui se passent ici, où les gens apprennent à danser le swing.
C’est juste une si belle façon de rencontrer des gens, donc on peut vraiment sentir l’énergie et la vibration de la communauté rassemblée.
Qui sait si nous serions tous ici dans la même région jamais à nouveau?”
La Pioneer Square Art Walk a été lancée en 1981 et est considérée comme l’une des plus anciennes de son genre.
Au cours des 44 dernières années, le quartier et l’Art Walk ont connu leur lot de changements, qu’ils soient négatifs ou positifs.
Izdihar Bailey, créateur de contenu local et historien, a déclaré qu’il y avait eu moins d’opportunités d’être parmi les membres de la communauté dans un monde post-COVID-19 et que l’Art Walk est un rappel des personnes souhaitant se reconnecter.
Izdihar Bailey, historien local et créateur de contenu, s’est inspiré de la mode portée par les femmes en Union soviétique à la fin des années 1930.
Bailey apprécie comment la scène de la mode à Seattle ne restreint pas les goûts des gens.
(Photo par Patty Tang.)
“En tant qu’êtres humains, je pense que nous avons vraiment besoin d’un sens de communauté pour avoir de l’empathie et prendre soin les uns des autres,” a déclaré Bailey.
“Avec le temps, nous perdons cela, et c’est quelque chose qui nous aide à garder notre humanité et nous rend plus à l’aise et plus habitués à faire partie d’une communauté à nouveau.”
Bailey a été accompagnée à l’Art Walk par Emily Lu, qui a déménagé à Seattle il y a un an et a eu du mal à se sentir connectée à la ville.
Elle croyait que participer à l’Art Walk pourrait l’aider à se sentir davantage comme une habitante de Seattle.
“Je passe toujours devant ici ou dans la zone et je ne m’arrête jamais dans les magasins,” a déclaré Lu.
“C’était agréable de rester ici, de marcher dans le parc, puis de visiter le magasin.
Je me sens plus locale en passant ici.”
Lu et Bailey étaient toutes deux habillées de vêtements inspirés par des périodes historiques spécifiques.
Lu portait un hanfu bleu pervenche modernisé et un mamianqun rose affichant un motif de nuages et de montagnes.
Emily Lu ne visite pas fréquemment Pioneer Square et l’Art Walk l’aide à se familiariser avec la région.
(Photo par Patty Tang.)
Tous les vêtements de Bailey — qui enseigne l’histoire de l’Union soviétique et du communisme — portés ce jour-là ont été produits à la fin des années 1930, de son foulard d’époque interguerre à l’épingle de recensement de l’Union soviétique qui ornait le revers de son manteau bleu.
“Seattle est l’une de ces villes où il n’y a pas nécessairement de façon de s’habiller ; tu peux porter ce que tu veux,” a-t-elle déclaré.
“Si quelqu’un devait retirer quelque chose de l’intérêt pour la mode seattle, ce serait que c’est un endroit où tu t’habilles comme tu le souhaites parce que personne ne se soucie.
Nous ne sommes pas une ville très critique.
Nous n’avons plus un style particulier pour lequel nous sommes connus.
Si quoi que ce soit, les gens devraient juste se sentir à l’aise de s’habiller exactement comme ils le souhaitent et de ne pas s’en inquiéter.”
Xela, une participante à l’Art Walk, est habillée de la tête aux pieds en costume de clown et porte un poulet en caoutchouc comme collier.
(Photo par Patty Tang.)
Au-dessus, Avery Wells, un vendeur de vêtements à l’Art Walk, a conçu le pantalon en cuir qu’il portait pour l’événement.
Wells crée des vêtements depuis les quatre dernières années et a prévu un défilé de mode au Bumbershoot 2025.
Shampayne Lard collecte des bagues venant de différentes villes du pays et elle est à la recherche d’acheter une autre bague auprès d’une entreprise locale.
Trois manifestants vêtus de robes rouges vives et de bonnets blancs, représentant des personnages de “The Handmaid’s Tale,” avec des masques noirs couvrant leurs visages, sont restés silencieux dans Occidental Square.
Afaan, qui ne voulait pas divulguer son nom de famille pour des préoccupations de confidentialité, assiste à l’Art Walk avec sa sœur pour la première fois.
Il était important pour elle, en tant qu’Américaine palestinienne, de porter son keffieh à l’Art Walk.
“Depuis le 7 octobre, j’ai reçu beaucoup de commentaires désagréables des gens dans la rue et cela me fait encore plus aimer cet endroit,” a-t-elle dit.
(Photo par Patty Tang.)
Marian Mohamed est la rédactrice en chef adjointe de Real Change.
Elle supervise nos fonctionnalités hebdomadaires.
Contactez-la à [email protected].
Lisez plus dans l’édition du 13 au 19 août 2025.