Source de l’image：https://www.ajc.com/arts-entertainment/2025/07/cinema-clubs-build-community-around-a-love-of-niche-films/
Après la fin de la pandémie, les portes du cinéma se sont rouvertes.
Soudainement, désireux de contact social et d’une communauté d’aficionados partageant les mêmes intérêts, ces passionnés de cinéma ont découvert que l’achat d’un ticket pour voir un film au multiplexe local ne suffisait plus.
À travers Atlanta, des projections éphémères dans des salons, des théâtres loués et des espaces communautaires ont commencé à apparaître.
Un véritable mouvement de microcinémas a fleuri avec des noms tels que We Watch Stuff, Resistance Cinema, Atlanta Film Freak Society, Film Love Atlanta, Reel Friends, Cine Club ATL, Audio Video Club et Hi, Mom!
Jason Carroll, en collaboration avec ses collègues de l’industrie cinématographique Morgan Moore et Remington Swales, anime le microcinéma We Watch Stuff chaque mois au sein de la maison de postproduction Encyclomedia, située sur DeKalb Avenue dans le Old Fourth Ward.
Carroll le décrit comme « une sorte de club de lecture, mais pour les films ».
We Watch Stuff propose des projections gratuites de films « vintage » âgés de plus de 20 ans, comme le film culte français « Diva » de Jean-Jacques Beineix, qui a été projeté le mois dernier.
Cependant, chaque microcinéma d’Atlanta a un objectif unique.
L’Atlanta Film Freak Society est dirigée par Dylan et Vanessa Reynolds, un couple marié qui a déménagé de Los Angeles et travaille tous deux dans l’industrie du film.
Leur focus est sur les films de genre « deep cut » peu connus, parfois de moindre valeur, avec des intrigues qui tirent souvent parti des grandes productions d’Hollywood.
Depuis deux ans, ce couple de Fayetteville organise des projections mensuelles au Limelight Theater dans le Old Fourth Ward.
« Je dirais que notre objectif est de montrer des films qui sont soit sous-évalués, soit sous-aimés, soit sous-appréciés ou négligés », a déclaré Dylan.
Le 25 juillet, l’Atlanta Film Freak Society présente un programme intitulé le Marathon Furious Wasteland, mettant en vedette « Equalizer 2000 », « Bronx Warriors », « Wheels of Fire » et « The New Barbarians ».
« Ce sont tous en gros des copies de Mad Max », a expliqué Dylan à propos des films post-apocalyptiques au volant qui ont surgi à la suite du blockbuster de George Miller sorti en 1979.
Le boom des microcinémas ne concerne pas uniquement la jeune génération.
Beaucoup des organisateurs ont entre 30 et 50 ans, et tous attestent de la diversité de leurs publics, englobant une large gamme d’âges allant des spectateurs dans la vingtaine à ceux dans les soixante-dix.
Deux professeurs d’université mariés d’Atlanta — qui préfèrent rester anonymes — dirigent Resistance Cinema, se concentrant sur les « projections gratuites de films radicaux » à WRFG dans le Little Five Points Community Center (avec quelques projections spéciales occasionnelles au Tara Theatre).
Ils ont projeté des classiques de cinéma révolutionnaire tels que « La Bataille d’Alger » (1966) et « Salt of the Earth » (1954), plusieurs documentaires sur la Palestine, des films d’Inde, du Cachemire et du Bangladesh, et accueillent également des intervenants pour discuter des thèmes et des politiques abordés dans les films.
Leur but n’est pas le divertissement mais l’activisme.
Il y a un volet éducatif aux films qui exposent les spectateurs à des « idées de gauche » et favorisent la conversation et la communauté.
La plupart des microcinémas font la promotion de leurs projections par le biais d’une combinaison d’affiches au style ancien affichées dans des librairies, des cafés et des disquaires ou via des plateformes de médias sociaux comme Instagram et Facebook.
Mais les organisateurs cité les limites des réseaux sociaux comme la raison pour laquelle ces communautés en personne ont commencé à prospérer.
« Les gens ont faim de communauté en ce moment », a déclaré Andy Ditzler, fondateur du microcinéma pionnier Film Love Atlanta, qui se concentre sur les films expérimentaux.
Il estime que le cinéma en personne est « en partie une réaction à ce sentiment d’aliénation » fomenté par les réseaux sociaux.
Ditzler a lancé Film Love Atlanta dans son salon à Grant Park et a fait la transition vers des projections publiques en 2003.
Il a pris une pause pendant la pandémie et a été étonné de l’affluence de gens qui se sont rués vers sa première projection post-pandémique.
Et l’intérêt n’a fait que croître.
En mai, il a présenté « The Big Screen: Historic Psychedelia, Animation and Avant-Garde films in Large Format », co-curé avec Gregory Zinman.
C’était un événement si prisé qu’ils ont dû refuser des personnes après que le théâtre principal de 324 places du Plaza ait été rempli.
« Je n’aurais jamais pensé que cela arriverait », a avoué Ditzler.
Il existe également des microcinémas clandestins qui ne sont pas ouverts au public, où des cinéphiles locaux comme Wayne Staats se regroupent avec d’autres passionnés de cinéma qu’il a rencontrés à travers le nexus de Videodrome, du Plaza et du Tara Theatre, qui ont cultivé une communauté de fans de film désireux d’explorer les joyaux oubliés de l’histoire du cinéma.
Plusieurs fois par semaine, Staats se retrouve avec d’autres cinéphiles pour assister et discuter des projections rétrospectives dans des salles de cinéma indépendantes locales.
« C’est tellement difficile quand on regarde depuis son canapé de ne pas consulter son téléphone ou de se laisser distraire ou d’appuyer sur pause, n’est-ce pas ?
La valeur de regarder sur grand écran, c’est qu’on peut plus facilement se concentrer, et ensuite, surtout quand c’est fini, on peut en discuter », a déclaré Staats.
De nombreux organisateurs de microcinémas à Atlanta témoignent de la façon dont l’intérêt post-pandémique pour des expériences sociales et communautaires a alimenté l’essor de ces expériences de visionnage indépendantes.
« Ils sont très excités d’être dans une salle à regarder des films avec d’autres personnes », a déclaré Vanessa Reynolds à propos des foules qui affluent aux projections de l’Atlanta Film Freak Society.
« Parce que certaines de ces choses sont juste folles, et c’est si amusant de vivre cela en groupe, plutôt que par soi-même en regardant sur Tubi.
À une époque où des productions de bandes dessinées à 500 millions de dollars dominent l’industrie depuis si longtemps, « nous avons envie de choses qui semblent réelles et tangibles », a-t-elle ajouté.
« Il est temps pour des expériences cinématographiques plus petites.
APERÇU DES FILMS
Atlanta Film Freak Society.
Marathon Furious Wasteland : « Equalizer 2000 » (1987), « 1990: The Bronx Warriors » (1982), « Wheels of Fire » (1985) et « The New Barbarians » (1983).
25 juillet, 19h30.
15 $.
Limelight Theater, Pencil Factory Flats, 349 Decatur St. SE, Suite L, Atlanta.
@atl_film_freak_society
Film Love Atlanta.
« Dont Look Back » (1967).
31 juillet, 19h30.
16,49 $.
Plaza Theatre, 1049 Ponce De Leon Ave. NE, Atlanta.
www.plazaatlanta.com, www.facebook.com
Resistance Cinema.
« Crisis in the Congo: Uncovering the Truth » (2011).
Projection de court-métrages suivie d’une discussion.
26 juillet, 17h00.
Gratuit.
Little Five Points Community Center, 1083 Austin Ave. NE, Atlanta.
www.instagram.com/resistancecinemaatl