Source de l’image：https://datebook.sfchronicle.com/art-exhibits/sf-telegraph-hill-art-walk-19832208
La Malloch Building sur Montgomery Street, près de Coit Tower.
Ce bâtiment a servi de lieu pour le film noir “Dark Passage” de 1947.
Photo : Codi Mills/The Chronicle.
J’avais une de ces journées à San Francisco : une journée où suffisamment de problèmes trivial et moins trivial de la ville m’avaient fait remettre en question la valeur de ma vie ici.
Mais il a suffi de quelques heures de qualité dans mon quartier, à explorer l’art de façon décontractée et à ressentir l’énergie de la ville autour de moi, pour me rappeler pourquoi je reste.
Un vendredi récent, j’avais un rendez-vous qui me conduisait près du sommet de Telegraph Hill.
Il était difficile d’être de mauvaise humeur avec Coit Tower au-dessus de moi et le Bay Bridge à mes pieds.
(Parenthèse : À mes pieds se trouvait une paire de mocassins que je n’avais pas encore rodés.
Cela va revenir).
La température était dans les basses 70 °F, et j’avais environ deux heures et demie avant d’être attendu de l’autre côté de la ville pour ma prochaine interview.
La ville me poussait à faire une promenade.
Des tasses d’espresso et des sacs de grains de café sont visibles dans la vitrine de Caffe Trieste, une institution de North Beach.
Photo : Paul Chinn/The Chronicle.
Je levai les yeux et me trouvai devant l’une de mes beautés Art Déco préférées : le Malloch Building (1360 Montgomery St.) où le personnage de Lauren Bacall vivait dans le film noir classique “Dark Passage” et cachait l’évadé de San Quentin Humphrey Bogart.
Cette maison d’appartements de style Streamline Moderne, conçue par l’architecte Irvin Goldstine, est célèbre pour ses trois fresques extérieures en sgraffito argenté par Alfred Du Pont.
Je me sentais comme si Bogie, Bacall ou la co-star Agnes Moorehead pouvaient se trouver au coin de la rue.
Je tournai à droite sur Union Street puis à gauche sur Grant Avenue.
Les basses 70 sont chaudes pour un San Franciscan, et j’avais chaud dans ma veste en denim.
Je rentrai dans un magasin que j’apprécie, Via Margutta Vintage (1455 Grant Ave.) pour me rafraîchir et je trouvai un magnifique haut de pyjama en soie orange des années 1950 de Cary Grant qui serait plus léger à mesure que la température montait.
Je l’achetai et le portai en sortant de la boutique.
Je parcourus les disques chez Cantina Records (1415 Grant Ave.) et 101 Music (1414 Grant Ave.) et j’avais l’impression de pouvoir être dans le cool North Beach indépendant à presque n’importe quelle époque, tandis que le bruit de la rue, l’odeur du cannabis mêlée à du café grillé et la vue de hipsters intergénérationnels portant leurs petits chapeaux flottaient autour de moi.
Je m’arrêtai chez Caffe Trieste (609 Vallejo St.) et pris un café glacé.
Je restai un moment à écouter un homme gratter sa guitare à l’extérieur, ressentant un grand soulagement.
Mon moral ne s’améliorait pas seulement ; j’étais également heureux d’être hors de mes pieds.
Ce n’étaient pas des chaussures de marche.
En descendant Grant Avenue, je tournai à gauche sur Columbus Avenue, puis, à gauche sur Jackson, je me souvins d’une exposition que je voulais voir à la Galerie Wendi Norris (436 Jackson St.), “Tiger in the Looking Glass” de Chitra Ganesh.
Ses paysages surréalistes et ses peintures d’hybrides humain-animal se détachaient sur des murs roses, et avant que je ne parte, un membre du personnel me suggéra de visiter les toilettes pour voir les peintures murales que Ganesh avait créées pour l’exposition.
C’était éblouissant et inattendu avec sa version de “l’Homme de Vitruve” de da Vinci mais avec une tête de tigre entourée de fleurs peintes orange, rose et jaune, juste au-dessus des toilettes !
Cela m’a fait penser à d’autres grands lieux d’art de San Francisco dans les toilettes, comme les rouges sang de Snøhetta au San Francisco Museum of Modern Art.
En parlant de sang, il commençait à sentir comme si l’intérieur de mes mocassins se remplissait du mien alors que je poursuivais ma balade.
Je traversai la rue et descendis Hotaling Place jusqu’à Rebecca Camacho Presents (526 Washington St.) pour revoir l’exposition “I Will Clean the Closet, I Will Climb the Stairs” d’Anne Buckwalter.
Les peintures et œuvres sur papier de Buckwalter présentent des scènes domestiques de style maison de poupée, mais avec des imageries sexuelles cachées en plein jour.
Elles ressemblent à un “Où est Waldo ?” érotique.
Des sculptures des artistes français Claude et François-Xavier Lalanne de Les Lalanne se trouvent dans la fontaine à l’intérieur du parc de séquoias récemment rénové au Transamerica Pyramid.
Photo : Jessica Christian/The Chronicle.
En traversant Washington Street pour arriver à la Transamerica Pyramid (600 Montgomery St.), je m’assis à l’ombre du Redwood Park parmi l’exposition de sculptures de Les Lalanne.
Écoutant les fontaines et contemplant les sculptures de moutons, de poissons et de fantastiques hybrides humain-animal, je réalisai à quel point l’endroit était peuplé de personnes profitant de l’art, mangeant à des tables et explorant.
C’était un tel changement par rapport à l’état du parc avant la pandémie, quand il était principalement un endroit où les employés de bureau allaient faire des pauses cigarette.
J’étais psychologiquement bien mieux même si mes pieds me faisaient mal.
Je montai lentement la colline vers Chinatown, tournant à droite sur Clay Street puis à gauche sur Grant Avenue.
En parcourant avec plaisir les parasols laqués et les pyjamas en soie pour touristes, je m’arrêtai chez Jessica Silverman (621 Grant Ave.) pour voir l’exposition “The Pursuit of Perfection” de Beverly Fishman, présentant ses peintures géométriques abstraites et ses sculptures dont son énoncé artistique disait qu’elles exploraient “la façon dont la biotechnologie a changé l’expérience d’être en vie.”
Je prendrai sa parole sur l’intention : Comme un enfant d’âge préscolaire, j’ai réagi positivement aux couleurs et aux formes.
Par coïncidence, la galerie possède également l’une des grandes toilettes de la scène artistique locale avec une fresque en mosaïque de Claudia Wieser.
En poursuivant ma descente sur Grant, je remarquai l’heure et réalisai que je devais arrêter ma flânerie et traverser la ville.
Je sautai sur un bus 38 Geary Rapid pour rejoindre le Legion of Honor (100 34th Ave.).
Les mocassins étaient définitivement rodés, et j’espérais que le trajet en bus laisserait à mes pieds le temps de se remettre avant ma visite de “Mary Cassatt at Work”.
Nous ne sommes pas parfaits (aucune ville ne l’est), mais San Francisco a toujours cette capacité magique à vous restaurer si vous vous contentez de faire une promenade.